Los días felices

y devastadores. Una obra maestra sobre seguir adelante cuando todo se hunde.** Una de las obras más importantes de Samuel Beckett llega a escena bajo la dirección de Álvaro Viguera (*Happy End*, *El cepillo de dientes*, *Moscas sobre el mármol*, *Quiero ser una chica Almodóvar*, entre otras). En esta versión, María Izquierdo y Rodrigo Lisboa asumen el desafío de interpretar el texto escrito a inicio de los sesenta por el dramaturgo irlandés y Premio Nobel de Literatura. **Los días felices** (*Happy Days*) presenta una imagen visual impactante y metafórica: Winnie, una mujer de mediana edad, aparece semienterrada en un montículo de tierra bajo una luz cegadora. En el primer acto, está enterrada hasta la cintura. En el segundo acto, la tierra le llega hasta el cuello. A pesar de su parálisis física y el entorno desértico, Winnie mantiene un monólogo constante, realizando rituales cotidianos con los objetos de su bolso (un cepillo de dientes, un revólver, un espejo) para convencerse de que este es, efectivamente, un día feliz. La obra explora la capacidad humana para adaptarse y encontrar motivos de alegría incluso en la tragedia más absoluta. En su estreno, en el Cherry Lane Theatre de Nueva York, el 17 de septiembre de 1961, Beckett fue extremadamente meticuloso con el montaje. A diferencia de otras obras donde hay libertad de acción, aquí las acotaciones escénicas son precisas hasta el segundo y el centímetro. El autor buscaba que el movimiento (o la falta de él), los silencios y el ritmo del monólogo capturaran al espectador en una especie de vértigo emocional. En palabras de Mario Vargas Llosa, "la fuerza de la obra no reside en la acción (que es…